Nos hemos mudado
El Liceo Blanco se muda a Blogsome, no es que tengamos nada en contra de blogger, pero onocemos mejor el otro servidor y las opticiones que nos da, desde hace una semanilla estamos allí:
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Noviembre
Antes de hacer más críticas (aun tengo pendientes muchas que están en el tintero esperándome, ¿quién comentará antes Gattaca? :P ) Quería crear un pequeño sistema de evaluación con algunas imágenes (aunq sea para usarlo yo, no sé mis compañeros si quieren tener uno o no...). Pero acabo de ver esta delicia de película y no he podido impedirme el comentarla.
Hace tiempo ( cuatro años ya, las ilusiones duran mucho si se sabe esperar, y se disfrutan más si se las deja que el destino las cumpla ) cuando vi de anunciar esta película vi que tenía algo distinto. No es que fuera cine español. Hay mucho cine español y no todo es igual, es un micro mundo casi más variado que el vasto imperio de
Hollywood o el de
Bollywood si me apuran. Esta película tiene algo que te llama, algo que atrae, algo que tienen siempre los gritos de libertad y de naturalidad.
Archero Mañas (El Bola) ha realizado, gracias sobre todo a grandes actores y a poco artificio una historia que habla del arte, de la sociedad, de los sentimientos y de qué merece la pena. Una película de las que yo llamo de visión obligada, que debería discutirse en las clases de filosofía (por favor, que alguien le diga a los profesores de instituto que la lógica de Kant y las diatrivas de Nietzsche no le enseñan nada a una persona de 17 años) Como otras tantas olvidadas en el cajón de las "no comerciales".
Discutiendo ya de cine, la cámara, el maquillaje, el vestuario y por supuesto, los actores son estupendos. El ambiente real, cercano y completamente creible de la cámara (cámara digital en las actuaciones de calle, fotografías) la iluminación o la música se hace palpable gracias a la actuación. Oscar Jaenada es el motor del argumento y el de la película. Junto con él, o orbitando alrededor de él (en el guión y en la escena) el reparto de esta película consigue que de verdad creamos en ella, que nos olvidemos que estamos viendo una película. Cuando acaba, como ocurre con los buenos libros, te preguntas qué será ahora de esos personajes, que estaban tan vivos mientras leías, y que derrepente han desaparecido al cerrar la contraportada.
El formato de documental para una historia de ficción (y algo más de tiempo para disfrutar de las actuaciones callejeras) es lo único que podría discutírsele a este película, que como digo, sino fuera porque ninguno recordamos esas noticias y porque las edades de los entrevistados y los chavales no concuerdan, podríamos creernos. Pero a mi me parece que encaja perfectamente con el espíritu, fuera de hacer algo más o menos correcto, Mañas utiliza los medios que le parecen necesarios para hacer la película lo más real posible y esto incluye dar una pequeña vuelta de tuerca a la ficción planteándola como real, no de cara a la película, sino de cara al espectador, con esas entrevistas intercaladas a lo largo de la película.
Esta vez, en lugar de regañar voy a citar y es que ciertamente el personaje de Alfredo es el personaje Quijotesco, español en muchos modos, que prefiere vivir de las ilusiones aunque eso le lleve a un fracaso ya de sobra conocido. No dejen de verla, pues no se arrepentirán siempre que gusten del buen cine y de las buenas historias.
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Ficha TécnicaArchivo digital - Noviembre (¡No os perdais las
notas del director!)
Página principal - NoviembreOtras críticas:
- La Butaca
El club de la lucha
(Esta crítica no contiene información sobre el argumento de la película)
Les traigo a comentario una de mis películas fetiche. Una película que hizo mucho daño en USA, fue criticada tanto por la izquierda como por la derecha. Aunque anecdóticamente las buenas reseñas le llegaron en la mayoría de las ocasiones de estribor, y es que para entender esta película es imprescindible conocer el mundo del capitalismo. Pero no me voy a meter en argumento, luego pondré algun link para eso. Vamos a ver un poco la película técnicamente.
Nada más mirar la fotografía de arriba habrán apreciado que esta no es precisamente una película alternativa hecha por personas desconocidas. Nada más y nada menos que Edward Norton, Brad Pitt, Helena Bonham Carter como actores principales y Meat Loaf y Jared Leto cerrando el reparto nos dan ya suficientes motivos para verla. Si a esto le sumamos que es la mejor obra hasta ahora del magnífico David Fincher (Seven, The game) y que la banda sonora está compuesta por los Dust Brothers casi que no podemos pedir más.
Pero aunque no lo pidamos lo tenemos, porque lo mejor de ésta película no es todo eso, sino otras cosas que la hacen mucho más especial. Lo primero su argumento. Una adaptación casi exacta al libro de Chuck Palahniuk del mismo nombre, esta película tiene un argumento actual, atrevido, directo, profundo y con un ritmo que no nos dejará tiempo para respirar. No les diré más del argumento, vayan a verla o lean el libro si prefieren la literatura. Ahora les comentaré realmente el aspecto técnico, que me voy por las ramas.
Si no es suficiente ya, la película posee uno de los mejores montajes que he visto. Unos fantásticos efectos sonoros y no me quedan adjetivos para la dirección, la dirección de cámara y el vestuario. Durante la película tenemos a un omnipresente narrador que interferirá incluso en los diálogos y escenas mostrando los pensamientos del protagonista. Esto unido a las peleas y la banda sonora, así como a los efectos visuales convierten la película en el infierno de cualquier técnico, pero todo está llevado a la perfección. En esta película inició Fincher sus ya mas que copiados travellings imposibles sin ayuda del ordenador (que luego utilizó también en La habitación del pánico) a través de paredes, objetos, siguiendo cables, introduciéndose en pequeños recovecos.
En definitiva, la película es todo un impacto visual, estético y mental que nos dejará con ganas de un segundo visionado para prestar atención a los detalles. Eso sí, no hagan caso al agresivo título y crean que van a ver una peli de Jacky Chan, nada más lejos.
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Página oficialFight Club en Wikipedia En este caso no recomendaré
la crítica de La Butaca porque me parece soberbiamente estúpida y completamente fuera de lugar, como dirían en mi pueblo: La miel no está hecha para la boca del asno.
Si quieren un comentario algo creativo y que
sí habla del argumento (y trato de destriparlo y analizarlo en un par de páginas) les remito a una crítica anteror que escribi en mi blog, y que además contiene algunos datos curiosos y anecdotas de la película:
Fight Club en Dead Channel
Mi vida sin mi
(Este comentario NO contiene detalles del argumento)
Más de una vez me habían recomendado ésta película de
Isabel Coixet antes de que ayer me decidiera a verla, y la verdad es que a uno le recomiendan tantas cosas que tampoco puede atender a todas, pero no desatiendan a mi recomendación y véanla.
Con tan solo el primer minuto ya podemos ver que ésta no será una película normal. Con algunos minutos más vemos que no es una película manchada por las malas costumbres de Hollywood. Es una película íntima, que cuenta una historia palpable y que te hace sentir empatia por cada personaje, comprender sus pequeñas manías, disfrutar con sus chistes personales.
Estamos ante un drama, un drama terriblemente triste, pero a la vez encantador porque está plagado de los pequeños detalles que todos tenemos. Lo bonito es que no se preocupa de los asesinatos o las intrigas de otros dramas. Son los grandes desafíos cotidianos los que marcan el ritmo, el carácter y el ambiente de la película.
En cuanto al nivel técnico la pelicula es bastante buena. Los encuadres de primerísimos planos, muy íntimos, solo resultan molestos en un par de ocasiones. La iluminación, los escenarios, nada sale de tono para conseguir inmersión en la realidad. La banda sonora no aparece sola, tiene que venir de una radio (o de un fantasmagórico músico callejero). Y consigue sacarte de la escena anterior para contarte la nueva historia que viene.
Una pena, sin embargo que no se haya redondeado la película con unas actuaciones realmente convincentes, y que además éstas estén empobrecidas por el mal doblaje. La única que se salva de la sequedad y la ambigüedad expresiva es la protagonista (
Sarah Polley, nominada a un Goya a mejor actriz por su actuación), que si consigue captarnos desde la primera toma. Los demás personajes resultan más de una vez poco convincentes o demasiado sosos, lo que hace restar algún entero a la película.
Resumiendo, una película realmente preciosa que no hay que perderse, que podría haber acabado en el cajón de las grandes obras si se hubiera cuidado un poco más la cámara y la actuación, pero que aun así sigue mereciendo una buena nota, un pequeño aplauso y unas cuantas lágrimas.
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Ficha de la película.Otras críticas:
(¡Cuidado! estas críticas si que pueden contener detalles del argumento)
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La butaca-
El criticón-
Zinema (referencias y candidaturas de la pelicula)
Alicia en el pais de las maravillas
En mi primer post quiero comentar este clásico que leí hace unos meses y que no comprendo porqué se ha convertido en libro de culto. Para mi es un claro ejemplo de que
la fama no significa calidad.
Comencé el libro con bastante curiosidad pues las referencias en el cine, los videojuegos, la prensa, y el mundo actual en general son numerosísimas. Sin embargo creo que esto se debe simplemente a un ejercicio de autobombo inglés, tan típico en el mundo anglosajón y tan mal visto por nuestra península. Pero analicemos un poco la obra, veamos qué podemos sacar de ella:
El libro comienza con una niña aburrida en el campo que ve pasar un conejo y lo sigue hasta el interior de su madriguera, por la que cae hasta entrar en el famoso pais de las maravillas. Este pais no cuenta con grandes ingenios, personajes nunca vistos o grandes paisajes, sino básicamente en situaciones sin sentido y animales insolentes que hablan. Alicia normalmente responde de forma bastante estúpida y haciendo siempre referencia a las canciones y aprendizajes del colegio, los cuales casi nunca se corresponden con la realidad. Lo que nos da un conjunto de irrealidad poco creible y cuyo final se puede adivinar desde la tercera página del libro.
No nos aporta enseñanzas ni plantea problemas morales en ningún momento. Las mayores sorpresas se basan en que un animal que esperemos que no hable lo haga. Y la historia, a fuerza de ver crecer y decrecer a alicia sin parar se vuelve bastante repetitiva.
Además el libro no es intemporal, pues la mayoría de los gags, las canciones modificadas y las referencias a la sociedad, al colegio o a la actitud de alicia son muy locales, demasiado sujetos a la época. Las canciones no son graciosas ni ingeniosas de por si si no conoces las originales (caciones de escuela de la época de
Lewis Carroll) Alicia no es precisamente una lumbrera y se deja entrever incluso cierto sexismo de Carrol, que al parecer tenía predilección por las niñas frente a los niños (no me malinterpretéis, no me refiero a que fuera pedófilo, solo que no le caían bien los niños). Todo esto nos hace que la obra sea muy localizada, poco universal, lo que no debería corresponder a un clásico.
Como ya he comentado, en este libro tampoco tiene muchas lecturas morales, enseñanzas o mucho sentido en general. Entiendo que sea libro fetiche de un adicto a los alucinójenos, pero nunca lo pondría a la altura de otros clásicos con los que se le equipara muchas veces, como El principito o Momo.
No tengo mucho más que añadir, el que quiera comprobar si llevo razón o si simplemente le cogí manía al libro puede leerlo en versión original sin gastar un duro:
Alice in wonderland. Para más información del libro y su autor pueden consultar la wikipedia:
Alicia en el pais de las maravillas. Solo diré en su defesa que aun no leí Alicia a través del espejo y que trataré de hacerlo.
Con tan solo el primer minuto ya podemos ver que ésta no será una película normal. Con algunos minutos más vemos que no es una película manchada por las malas costumbres de Hollywood. Es una película íntima, que cuenta una historia palpable y que te hace sentir empatia por cada personaje, comprender sus pequeñas manías, disfrutar con sus chistes personales.